Umelecké hnutia v dejinách: expresionizmus

Expresionizmus je forma umenia, ktorá sa snaží vyniesť surové emócie umelca. Táto forma umenia sa v rôznych nemeckých mestách objavila jednotným a rozšíreným spôsobom ako spôsob, ako preklenúť vzťah medzi svetom, emóciami a spiritualitou. Bol to opak tvrdého hnutia akademického umenia a prírody, ktorá oslavovala umenie impresionizmu. Zdalo sa, že najskorší expresionisti povzbudili skreslenie formy a použitie jasných farieb na vyjadrenie úzkosti a túžby umelcov.

História expresionizmu

Narodenie expresionizmu je akreditované niektorým skorším impresionistom, ktorí neskôr urobili posun vo svojej forme umenia pre lepšie vyjadrenie svojich pocitov a dopadov meniacej sa spoločnosti na ich životy. Dvaja z týchto umelcov sú Edvard Munch z Nórska a Gustav Klimt z Rakúska. V roku 1905 sa umenie oficiálne objavilo v nemeckom Drážďanskom meste s vytvorením skupiny The Bridge. Tvorili ho štyria študenti, ktorí sa snažili byť maliarmi.

O šesť rokov neskôr vznikla v Mníchove ďalšia skupina s názvom Blue Rider, ktorá protestovala proti rozhodnutiu miestnej výstavy odmietnuť obraz od Wassily Kandinsky. Kus bol nazvaný 'Posledný súd'. Názov Expresionizmus bol pripisovaný historikovi umenia z Českej republiky Antoninovi Matejceckovi. Prvýkrát ho použil v roku 1910 ako antonym impresionizmu.

Koncepty a štýly

Členovia The Bridge boli inšpirovaní umelcami ako Ensor, Munch a Van Gogh v ich prenose surových pocitov k súčasným otázkam. Použili by provokatívne scény charakterizované prostitútkami a tanečníkmi v nočných kluboch a mestských uliciach, aby ukázali morálnu hnilobu v spoločnosti. Modrí jazdci boli naklonení k duchovnej narážke, abstrakcii a symbolike.

Francúzski umelci tiež prijali a ovplyvnili expresionizmus. Georges Rouault je známy svojou skreslenou formou z Fauvismu a používaním živých farieb. Marc Chagall čerpal inšpiráciu zo symbolizmu, fauvismu a kubizmu a vytvoril vlastnú formu umenia, ktorá neskôr ovplyvnila surrealistov a iných expresionistov.

V Rakúsku umelci, ktorí čerpali inšpiráciu z expresionizmu ako Egon Schiele a Oskar Kokoschka, interpretovali umenie individuálne a prispôsobili ho rôznym dielam. Obaja umelci mali diela otáčajúce sa okolo psychologických a erotických tém. Použili tiež živé farby, skreslenie tvaru a hriešne línie, aby vyjadrili svoje pocity týkajúce sa ľudského tela.

Neskorší vývoj

Umenie expresionizmu sa časom vyvinulo a ako ho niektorí umelci odmietli, iní sa ho snažili rozšíriť. Napríklad, Kandisky zabral farby vody a objektívne maľovanie. Umenie sa neskôr po prvej svetovej vojne vydalo novým smerom. Hnutie New Objectivity začalo v roku 1918 a jeho umeleckí členovia sa snažili mať menej citov.

V šesťdesiatych a sedemdesiatych rokoch minulého storočia bol v Nemecku oživený expresionizmus a v 80-tych rokoch minulého storočia bola globálne prijatá moderná verzia expresionizmu nazvaná Neoexpresionizmus. Julian Schnabel v New Yorku používal vo svojich dielach hrubé vrstvy farieb, gestikuláciu a neprirodzené palety farieb, pretože jeho inšpirácia pochádzala zo skoršieho expresionizmu.

Odporúčaná

10 dôvodov, prečo navštíviť Philadelphiu
2019
Aký typ vlády má Bielorusko?
2019
Sú niektoré z ľadovcov na Zemi skutočne väčšie?
2019